国外“游戏专业”是什么样的 中国游戏专业何去何从

导语：在TGA2017大会上，来自日本任天堂的《塞尔达传说：荒野之息》获得了2017年年度最佳游戏大奖。中国的《剑网3》重制版仅获得最佳中文游戏。为什么最后摘得桂冠的都是外国游戏制作人？国外培养游戏制作人的“游戏专业”是什么样的呢？

英国娱乐互动协会（Ukie）在一份报告中明确指出：“英国大学提供的游戏开发学位并未能让学生具备在行业中找到工作所需要的入门级技术和理念。”这份总结了英国2017年游戏产业状况的报告中还提到，为了能够匹配上企业的需求，有87%的英国游戏开发商选择了雇佣外国员工来解决人才短缺的问题。许多游戏专业的大学生在毕业之后不光没有学到足够多的游戏开发技能，同时还缺乏商业、团队合作、项目管理的最基本经验。

这是目前国外许多“游戏专业”的现状。

传统大学教育模式是否适合游戏专业

游戏的开发和制作不仅仅在于编程，模型制作等，还需要游戏制作人拥涵盖各个学科的知识储备，丰富的经验等，而这些在如今的象牙塔中是很难实现的，专一的学科研究也无法使学生成为一个能够掌控全局的多面手。在近日媒体的采访中，几位现任的游戏制作人表达了他们对于大学教育和游戏开发的观点。

传统的正规教育只是一个工具，在游戏开发的角度来说，它肯定有它的用处，但是你只能在你自己有了可靠的想法时，传统教育交给你的技能才能发挥它的作用。”

游戏制作的精髓更多的在于去实践，而不是简单的“学习理论”。即使要去学校学习相应的技术，学生最好在这之前有尝试过制作游戏。做游戏是一件艰难而沉闷的工作，所以在将大量时间和金钱花在学校里之前，你最好确定你真的喜欢它。游戏制作的过程中，需不断参与和反思自己参加的游戏项目，而不是天天坐在电脑前打游戏，毕竟打游戏和做游戏是两回事。

随着游戏市场的细分，如今游戏开发领域的许多知名制作人往往都是多面手，他们在艺术设计、程序工程、项目管理上都有着丰富的经验，因为游戏作品往往能够体现制作人的审美，艺术风格和对游戏节奏的把控，而这些也是玩家想要看到的。

近些年来，欧美等游戏产业发达地区都在探索如果让高等教育能够适应游戏产品开发的人才需求。英国游戏基金会最近向递交了一份申请，他们打算建造一个拥有140多个房间的广场中心，给那些即将毕业的游戏专业学生提供一个开发和展示自己作品的空间。

其实中国也有类似的做法，在今年上半年，由腾讯主办的极光游戏大会便是如此，要求与会者随机最对，凑齐美工，程序员，模型师战法牧三人组在规定时间内做出与主办方规定的主题相关的游戏。虽然时间匆忙，但是也创造出无数的优秀作品。

实践出真知

英国雷克斯汉姆格林多大学将“游戏专业”考试全部取消，根据游戏行业的典型商业流程来修改课程。让游戏专业学生把注意力放在项目上。这样可以让学生更好的理解与游戏开发相关的商业业务目标。大学和游戏开发商一起合作设计课程也成为了可能，一些学校会邀请一些本地的关系紧密的开发商进行合作，设计一些短期的视觉效果、游戏艺术、动画图形课程。学校还成立了专门的委员会实时与开发商进行沟通，以便了解到行业对于毕业生技术的具体需求。

如何解决游戏专业学生的就业问题是大学最为关心的方面。如今让他们比较头疼的一个问题是，游戏行业有时候并没有吸引优秀毕业生该有的资质。谢菲尔德哈勒姆大学的软件和游戏开发高级讲师提到：“游戏行业并没有摆脱过度使用员工的名声，也没有提供和其他计算机行业抢夺人才的高额薪水。所以最优秀的计算机和艺术人才未必会选择这个行业。”

许多知名的大学正在寻求更积极的转变，要想更好的为一个行业提供人才，最好的办法当然是更紧密的和该行业产生合作和联系。为此一些大学的游戏专业开始聘请前任和现任的业界游戏工作者担任学校的技术指导和讲师。前段时间大火的“掘地求生”游戏--《和班尼特福迪一起攻克难关》的制作者Bennett Foddy正是这样的一个典型。Bennett所在纽约游戏中心是美国纽约大学的王牌学院帝势艺术学院的下属部门。游戏中心聘用Bennett这位特立独行的独立游戏制作人正是看中了他独特的游戏理念和设计风格。

在学校很难学到独特的“独立精神”

我们的反思

最近发布的《2017年中国游戏行业发展报告》显示2017年中国游戏产业产值同比增长23%，达到了2189亿人民币，不但坐实了全球游戏产业的第一把交椅，也是全球游戏产业最大的增长点。然而一个产业的健康发展离不开有效的人才培养体系，虽然我国的游戏产业在市值规模上凭借着人口红利能够后来居上，但是却万万不能忽视了对21世纪最重要的资源--人才的培养。和其他的一些游戏产业发达地区比起来，如今我们似乎已经落后了不止一点。

作为全球游戏市场规模最大的国家，我们的大学中开设专门的游戏设计专业的数量是十分稀少的，也几乎没有名牌的国内大学有针对游戏产业的学科研究。所以中国游戏产业连续多年的突飞猛进发展，反而使得中国游戏行业的人才短缺问题更加暴露无疑，但是依旧缺乏有效的解决方法。

大型的国内游戏厂商更倾向于自己培养有高文凭名校毕业的大学生，让他们在公司里完成本应在学校中完善的技能；而中小型的游戏开发商往往没有这样的资本和实力，日日要为稀缺的人力资源争的头破血流。

而另一方面，中国游戏产业的从业人员也活的十分幸苦。很少有国内的从业者接受过专业的游戏设计制作培训和指导，大部分工作所需技能全靠自行学习领悟。大学生活对于许多期待把游戏制作当做职业发展方向的学生来说，提供的帮助和引导十分有限。而在岗之后，长时间的过度加班工作充斥着他们的生活，很难有时间去自学充实自己的技能。等到年龄一大，如果没有成功转型为管理层和非技术岗，他们就很难和新进的员工去竞争。

虽然今年年初中国传媒大学开设电竞专业的新闻获得了一定的热度，但是在社会主流观念看来，大学的游戏专业跟“在大学里打游戏”没什么区别。当欧美大学已经将教育课程融入到产业体系中的时候，我们还在依靠开发人员加班加到腰椎间盘突出。要想让这个拥有2000多亿人民币的中国游戏产业能够得到高等教育的支持，让中国玩家看到中国的暴雪，中国的小岛秀夫还有很长很长的路要走。