《大稻埕》全新改版亮点多 剧情饱满人物丰满（2）

【幕后】

两岸再度携手合作

《大稻埕》有一张两岸共创的“名片”:它由两度曹禺剧本奖获得者、剧作家曾学文编剧，“台湾文艺奖”获得者、著名导演李小平执掌导演，舞台美术设计师、文华奖获得者黄永碤担任舞美设计，多部文华奖作品获得者叶正盟担任音乐设计，台湾灯光设计师车克谦担任灯光设计。该剧的成功亮相，也是我市振兴地方戏曲工作中发挥地缘优势的一抹亮色。

说起导演李小平，剧团演员都赞不绝口。吴晶晶说，导演不仅排演方式新颖，在舞台演出上也有突破。他用当代的戏剧舞台语汇去彰显传统戏曲的美学特质，以现代审美诠释历史，具有乱世史诗意味。“这是我们第一次和台湾导演合作，很成功。”

大稻埕在19世纪后期成为台北的经济中心，更早时它是由是闽南移民开发的码头，这个连接两岸贸易的码头与长街，成为早年台湾移民社会的缩影；厦门金莲陞高甲戏团近年也曾赴大稻埕演出，受到当地民众欢迎，这些交流无疑让这样的两岸合作更有看点。

“即便在两岸纷纷扰扰的状态下，家国情怀也是两岸共有的。”去年，“海峡两岸民间艺术节”在金门举办，《大稻埕》作为开幕演出大戏，引发了台湾同胞强烈的共鸣。幕落时，全场经久不息的掌声让金门县文化局长感慨良多，而台湾媒体也对该剧给予了高度评价。

关注《大稻埕》的还有台湾艺术大学戏剧系教授石光生，他不仅自己研究，还把该剧作为课堂教学内容与学生分享。对于学生们真诚的观后感，石光生深感满意与崇敬，他在论文中写道:“《大稻埕》让年轻人严肃面对这首荡气回肠的抗日悲歌。”

【剧情】

抗日保台守护家园

《大稻埕》的故事，和抗日有关。

1895年《马关条约》签订后，宝岛台湾被割让给日本，随之而来的是一场蔓延全岛的抗日保台斗争。戏台上，《大稻埕》的故事就发生在这样的历史背景下——船头行老板林天来有三个性格迥异、志向不同的儿子，在“家国”突变中，这个家庭发生了激烈的矛盾和冲撞，亲情的纠葛、爱情的牺牲，家庭的破碎，让他们做出了不同的人生抉择。在民族危亡的现实面前，林天来和老三以中国汉子顶天立地的筋骨，演绎了一场可歌可泣的故事。

全剧以“家”为切入点，用父子情、夫妻情、母子情、兄弟情等最平凡的感情线串起荡气回肠的故事，于细微之处见真情，于事事中体现中国人对“家”的重视和守护。

在台湾社会不时充斥着所谓怀念“日据台湾”时代观点的今天，创作演出这样的题材显得尤为重要。该剧让人们看到，台湾人民保台抗日的伟大壮举，是中华民族不屈不挠民族抗争的重要组成部分。

【人物】

吴晶晶:

反串年轻小伙 与剧中人融为一体

没有演“老三”前，吴晶晶很爱美，女人味十足。因为反串演“老三”，近三个多月来她成天穿着黑灰系的男人服，裙子、耳环都被“打入冷宫“，就连说话语气、走路姿态也特别男人。“我和剧中人物融为一体，连同生活一起入戏。”她笑着调侃道。

反串小生，吴晶晶其实驾轻就熟，曾在许多传统古装戏中亮相。然而，演现代戏的男小生，难度更大，无法像古装戏一样透过服饰、造型等辅助丰满人物的外在形象。早已成名，还是“梅花奖”得主，为何她要挑战自己，演绎与实际年龄相差30多岁的男二号？

“其实一开始我是拒绝的，家里人也极力反对，质疑我的体力和外形。”说到这，吴晶晶放慢了语速。虽然有过犹豫，但不服输、执着的她还是决定尝试挑战，体现一个演员的真正价值。为了胜任这个角色，她付出了更多倍的努力，体会揣摩“老三”的内心世界，很自然地流露出中国男人的铮铮铁骨。“我希望站在台上，靠演技让观众忘记我是女人、我的实际年龄。”

台上的吴晶晶，又唱又跳，一招一式都出自内心，就算气喘吁吁、体力透支也不会让观众有所察觉。殊不知，她的腰部还绑着护腰带。这是此前集中排练、到台湾教学过度劳累，不小心扭伤了腰。回来后虽然没法上台排练，但仍坚持每天到剧场看年轻人演戏，听导演说戏。