一“花”一世界 漳州棉花画的半世沉浮

郭美瑜近期正在赶制“一带一路”大型棉花画展。

67岁的郭美瑜伏在案上，一丝不苟地做着棉花画，一厅两居室的工作室里挂满棉花画作品，客厅中一张大案台占据了一半空间，棉花、绒线、剪刀、胶水等摆在上面。只见一团不起眼的棉花，在郭美瑜灵巧的手上，经过捻、揉、抽、粘……变成了一张张棉纸，一根根梁柱，一片片羽翼……一撮棉花、一团绒线，一把剪刀、一杯桃胶，成就了一幅幅含蓄隽永、格调清新的立体画作，让人啧啧称奇。

郭美瑜正带领着自己的团队做一个棉花画大项目，主题是漳州的故事、人物、风景古迹等，她暂时取名“一带一路”，不久之后将在漳州美术馆展览。

时间回到2004年某天，中央电视台《夕阳红》节目组来到法国一户普通人家拍摄节目，主人指着挂在墙上的一幅棉花画说：“欢迎来自棉花画故乡的朋友”。彼时，棉花画在它的故乡漳州已消失十几年了。

消息传回国内，传回了漳州，人们才想起快被忘却的棉花画。几经寻找，人们终于找到当年棉花画“五朵金花”之一的郭美瑜，多番劝说后，郭美瑜答应担负起传承漳州棉花画的职责。

于是，在郭美瑜的努力下，曾经辉煌一时的漳州棉画起死回生，再次回到了人们的视野。

郭美瑜棉花画代表作《百鸟朝凤》

转型改良 棉花被“搬”上镜框

在郭美瑜创作的棉花画里，有幅《百鸟朝凤》不得不提，该幅画长2.58米，宽近2米，昂首于山岗的凤凰，五色的羽翼迎风而飘，黄鹂、寿带、喜鹊、燕子、白头翁等上百只鸟儿在它周围嬉闹飞翔，不同季节的鲜花争相怒放。这样气韵流动的画面，全靠手工抽取棉花，一根一根堆、塑、贴而成。

作为漳州首创的一种工艺美术形式，棉花画综合运用彩扎、浮雕、国画艺术技法精心塑制而成，构图新颖、技艺精湛、造型生动、立体感强。它分五大类，共140多种规格，具有鲜明的民间工艺美术特色。

传统的漳州棉花画艺术渊源最早可追溯至清代，那时候，弹棉匠为满足顾客需要，时常在棉絮上铺花和缀字。

上世纪60年代，物资匮乏，棉被生产合作社再无法生产棉被了，那里的人何去何从？当时漳州二轻联社工艺美术组的主任林辉就提出，何不将棉花“搬”到镜框内做成工艺品？

1963年，游秋源、黄家声等师傅，把原本附着在棉被上的平面吉祥图画，分离出来，首先制作了《猫》《鹰》《金鱼》和《花卉》四块棉画，布置橱窗。后来，经过不断改造，用彩塑、彩扎的手法，配以山水画淡远清雅的背景，镶在玻璃框里，当时命名为“棉堆画”，漳州棉花画从此诞生。

棉花画诞生不久，便受到海内外社会各阶层的好评和喜爱，作品先后被送往日本，加拿大蒙特利尔“人与世界”的主题展览，和美国等亚太地区的展览。1979年，中央新闻电影制片厂《祖国新貌》纪录片把棉花画搬上银屏，它还被外交部定为外交馈赠礼品。

1983年，黄家声荣获全国第五届工艺美术创新二等奖，被授予“福建省工艺美术家”的称号；而游秋源主创的棉花画作品，也获福建省工艺美术百花奖。

一时间，漳州棉花画几乎家喻户晓。

正在棉花画在福州三坊七巷展出，引来外国游客围观（受访者供图）

结缘棉画 她从学徒做到师傅

1959年，郭美瑜还在读小学，学校边上的一家棉被店挂着的一些棉花画，深深吸引着这位小女孩。每天上课前，她总要在这些棉花画前驻足观看一阵。

或许和棉花画是注定的缘分，1971年黄家声等人组建了棉花画制作车间，郭美瑜和其他4名女孩成了车间女工，跟着师傅学艺。

开始，她们只是做些基础活儿，染棉漂洗、轧棉花、装订镜框，有时也一边干活一边看着师傅如何用棉花作画，边看边学，慢慢地她们开始上手，从细小的活儿一步一步做起。

为了做松鹤图，郭美瑜学习将扎成纸的棉花剪成翅膀，一练就是十多天，然后她又做松鹤躯干，松鹤脚、松鹤嘴等，“每一步都要小心翼翼。”一幅松鹤图做下来，要一两个月。

1972年广交会上，他们接到了不少订单，为了能准时完成订单，师傅徒弟们一起上手做画。那时候老虎图的订单最多，而老虎的毛发要一点一点的粘上前，这样做好一只老虎就要20多天。

师傅想到以画代粘，一位徒弟便把老虎身上的黄色斑纹描摹出来，老虎神采焕然。此后，师徒们分工协作，有的做树枝，有的做鸟，有的做镜框••••••终于如期完成订单。

到了1978年，郭美瑜已学有所成，成了一位“老师傅”，她和自己的另一位师傅游秋源分在同一分厂，游秋源专门做质量检查，她则开始带徒弟。

郭美瑜的女儿吕嘉慧从小也跟着母亲学习制作棉花画。（受访者供图）

临危受命 漳州棉画起死回生

80年代，漳州棉花画供不应求，远销40多个国家。在漳州，市民每逢乔迁、新婚，都把新房中能够挂有一幅棉花画当作得意之事。

声名鹊起后，几十家工厂争着生产棉花画，为争取客户，各厂压低价格，形成恶性竞争。到了90年代，棉花画厂纷纷倒闭，郭美瑜所在的棉花厂也不例外，盛极一时的棉花画几乎到了人散艺绝的境地。

郭美瑜黯然离开了棉花画厂，回到家中经营父亲的照相馆。然而，她对棉花画的喜爱并没有减少，在父亲的照相馆里，她用棉花画布置了一个又一个漂亮的场景。

“原以为这辈子都要照顾这家老照相馆了！”她说。但这一切，在2004年央视那期《夕阳红》节目后发生了改变，有关单位开始寻找棉花画传人，可是当年的那些人都已改行，不愿再碰。

最终，时任漳州二轻联社主任周建成找到了郭美瑜，希望她能挽救这濒临失传的棉花画。经过多番劝说，郭美瑜下定决心尝试再现棉花画，使这一沉寂多年的工艺重见天日。

她一边守着照相馆，一边做棉花画，作品先后蝉联第五届、第六届福建省工艺美术精品大赛银奖，她也因此被福建省政府授予第四届“工艺美术大师”荣誉称号。后来，她忍痛关掉了照相馆，潜心创作棉花画。

郭美瑜的棉花画继承传统技法的同时，又进行了创新。她在棉花中掺入绒线，使棉花画的亮度、色彩更胜一筹；她还将中国画、雕塑、现代光电技术，巧妙地融入棉花画创作之中，让棉花画从原来的平面堆塑改为具有立体感的浮雕、圆雕造型，棉花画更加活灵活现。

郭美瑜的女儿吕嘉慧，也跟着郭美瑜系统学习了棉花画的制作技艺。吕嘉慧喜欢在棉花画中融入一些年轻人的想法，常结合时代特点做一些创新，使棉花画活泼俏皮，更能吸引年轻消费者。

近几年，吕嘉慧每年都要创作一幅应景的生肖作品，狗年做了一幅棉花狗，猪年创作了《猪事吉祥》，猴年完成了以猴为主题的《携桃献瑞》。为了完成“棉花猪”，吕嘉慧翻阅了许多资料，看了很多与猪相关的艺术作品，加入动漫的元素，创作出了可爱型的猪年棉花画。

棉花画做鸟的翅膀，不能用笔在棉纸上先画，只能用剪刀直接剪出形状，光是这个技术就要练上好几个月。

艰难守艺 盼棉花画发扬光大

目前，棉花画入选了漳州市级非遗，郭美瑜也被被评为代表性传承人。虽然如此，她却时常眉头紧锁，担心这门技艺后继无人。

“完成一幅作品，往往需要几个月时间。”郭美瑜说，由于棉花画耗时较长，加上会做棉花画的人又少，所以棉花画很难真正产业化。她这几年所做的棉花画，除了被政府单位订购收藏或赠送朋友，真正进入市场的只有寥寥数幅。

产业化未成型，学习门槛又高，愿意学这门手艺的人少之又少。

郭美瑜常说，学习棉花画需要喜爱以及真正用心。“学做棉花画，光是基本功就要练上好几年！”她说，棉花画基本技法，大概包括抽丝、按压、捏、搓、扎、剪、叠贴、刷胶固化等几样，但每一样技法又包含很多小技巧。“这就非常需要耐性，不喜欢棉花画的会坐不住，也就没法用心学了。”

此外，光是用做好的棉纸剪出小鸟的翅膀，就得练习半个多月；另外，松鹤鸟用湿法、虎狮熊猫用干法，棉花纤维拉直只能用很少的胶水一点一点慢慢粘贴，“所有这些，没有耐心哪能学成。”

这些年，她倒不是没收过徒弟，但都是刚开始感兴趣，后来就放弃了。郭美瑜说，她希望多收一些真正喜欢棉花画，又愿意坐下来做棉花画的徒弟，能够把这个具有漳州特色的棉花画继续传承下去，发扬光大。

好在，近些年来，漳州相关部门也开始重视棉花画的传承。上周末，郭美瑜刚到漳州的一所小学开设培训课。每个月，漳州艺术馆都会组织郭美瑜到漳州各学校、社区还有军营开课，每月的漳州非遗圩日，她也总是受邀前往。2013年，她受邀参加了在国家大剧院举办的非遗技艺展演；去年，漳州市文旅局还让她到台湾进行棉花画的交流学习。 （东南网记者 林永清 陈惠华）